演绎与忠实关于演员改动剧本台词的思考

(2014安徽卷)阅读下面的材料,根据要求写一篇不少于800字的文章。一位表演艺术家和一位剧作家就演员改动剧本台词一事,发表了不同的意见。表演艺术家说:演员是在演戏,不是念剧本,可以根据表演的需要改动台词。剧作家说:剧本是一剧之本,体现了作者的艺术追求;如果演员随意改动台词,就可能违背创作的原意。要求选好角度,确定立意,明确文体(诗歌除外),自拟标题;不要脱离材料内容及含意的范围作文;不要套作,不得抄袭,不得透漏个人相关信息;书写规范,正确使用标点符号。

标题：演绎与忠实——关于演员改动剧本台词的思考

在舞台上，我们看到的是演员的演绎，而在舞台下，我们阅读的是剧作家的文字。这两者似乎存在着天然的连接和互动，然而，当演员决定改动剧本台词时，这种互动便变得复杂起来。演员与剧作家对此持有不同的看法，这不仅揭示出艺术创作中的一种张力，也让我们对于艺术表演的性质和目标有了更深入的思考。

表演艺术家认为，演员可以根据表演的需要改动台词。在他们看来，表演不是单纯的朗诵，而是情感的投入，是生动的创造，是对角色的全面理解和深入挖掘。改动台词，并不意味着对原作的不敬，反而可能让演出更加生动，更具吸引力。舞台上的每一次演绎都是一次全新的创作，演员需要以自己的理解和感受去诠释角色，使得角色在不同的表演中呈现出多样的生命力。

然而，剧作家的看法恰恰相反。他们认为剧本是一剧之本，体现了作者的艺术追求，如果演员随意改动台词，就可能违背创作的原意。剧作家用精心打磨的文字塑造了角色和剧情，为观众描绘了一个精彩的故事。他们的每一个词句，每一个标点，都可能寓含着深意。如果演员在没有充分理解作者意图的情况下，随意改动台词，很可能会破坏剧作的整体构造和深层意义。

我个人认为，这两种观点都有其合理之处。艺术是开放的，多元的，它容纳了各种可能的表达和创新。演员的演绎和剧作家的创作，都是艺术的一部分。我们应该尊重演员的创新，也应该尊重剧作家的努力。在实际的表演中，演员和剧作家应该有更多的交流和理解，让演员的创新和剧作家的原意能够更好地融合在一起，共同创造出更多的艺术佳作。在具体实践中，这个争议或许可以通过更深入的沟通和交流来解决。在剧本完成后，剧作家可以与演员们进行一次深度的交流，解释他们创作中的初衷，他们希望通过每个人物、每段对白传达出什么样的情感和信息。同时，演员也可以将自己对角色和剧情的理解和感受，以及他们对台词的修改建议告诉剧作家。

对于演员来说，他们的工作是将剧作家的创作展现给观众，因此他们的第一责任是尊重和理解剧作家的初衷。他们可以通过自己的表演去丰富和深化角色，但是在改动台词时，应该确保修改后的台词仍能保持原有的意义和情感。

对于剧作家来说，他们的工作是创作出一部能引起观众共鸣的作品，因此他们应该尊重和接受演员的创新。他们应该理解，每一位演员都有自己的艺术风格和表演技巧，可能会以一种剧作家意想不到的方式来表演他们的角色，这种创新往往能给剧作带来更多的生命力。

总的来说，无论是演员还是剧作家，他们都是为了共同的目标而工作，那就是创作出一部能触动人心的艺术作品。他们都应该尊重和理解对方的工作，通过良好的沟通和协作，将他们的才华和创意融入到同一部作品中，共同创造出一部真正的艺术佳作。